
UE Théoriques du diplôme de professeur(e) de danse
▶︎ PUBLICS CONCERNÉS
Danseur(se)s issu(e)s d’une pratique amateur, artiste ayant une pratique en danse, qui souhaitent entamer une formation pour devenir professeur de danse.
▶︎ PRÉ-REQUIS
L'entrée en formation est conditionnée à l'obtention de l'EAT Classique, Contemporain ou Jazz.
▶︎ ADMISSIONS
L'entrée en formation se fait par inscription en déposant un dossier entre avril et septembre.
Dossier d'inscription : Formulaire d'inscription, CV, Lettre de motivation
▶︎ DURÉE DE LA FORMATION
Durée de la formation en heures : Forfait 800 heures
Histoire de la danse : 50 heures
Formation musicale : 110 heures
Anatomie Physiologie : 50 heures
Dates de la formation saison 2022/2023 : du 17/09/22 au 28/04/23
Horaires de la formation (à titre indicatif) : 9h/18h00
Périodes d’interruption : vacances scolaires de la zone A
Lieu de formation : Centre Chorégraphique Calabash, 44 rue Pierre Delore 69008 LYON
Taille du groupe : entre 8 et 15 personnes
▶︎ OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES
Histoire de la danse
● Analyser des œuvres chorégraphiques.
● Ateliers autour des fondamentaux et du répertoire.
● Accompagner chaque apprenant(e) à définir et établir son propre cheminement artistique.
● Connaître et comprendre l’art de la danse.
● Connaître les courants actuels de la danse en France.
Formation musicale
● Connaître les courants musicaux qui ont été reliés aux grandes époques chorégraphiques
● Analyser des œuvres musicales
● Connaître le solfège et sa pratique élémentaire
● Transcrire gestuellement un extrait musical
Anatomie Physiologie
● Développer les connaissances liées à l'anatomie et à la physiologie
● Intégrer la conscience corporelle liée aux mouvements
● Analyser le corps dans le mouvement dansé
▶︎ CONTENU DE LA FORMATION
Histoire de la danse
Intervenantes : Nathalie Deguigne, Céline Roux, Nicole Vivier
● Initiation à la recherche documentaire, travail de rédaction et de synthèse
● Acquisition de connaissances historiques
Formation musicale
Intervenant : Franck Capelle
● Pratiques et culture musicales
● Connaissances solfégiques et pratiques élémentaires
● Travail de traduction corporelles, précision rythmique et qualité du mouvement
Anatomie Physiologie
Intervenantes : Audrey Guerin et Soahanta de Oliveira
● Acquisition de connaissances
● Analyse fonctionnelle
● Notions de physiologie
▶︎ MOYENS ET MÉTHODES PÉDAGOGIQUES
3 studios de danse équipés de matériel audio
1 Salle de classe équipée audio et vidéo, bibliothèque et supports audio et vidéo
Dématérialisation des ressources pédagogiques, emplois du temps…
Fonds documentaire à disposition : livres, CD, DVD et ressources pédagogiques
Pour les cours théoriques, ils pourront être transmis sur supports papier, mail ou vidéo
Moyens matériels à disposition des élèves : poste informatique, WIFI, imprimante
▶︎ ÉVALUATION
À l’issue de chaque période (décembre, mars et mai) :
● Évaluation continue des apprenant(e)s par les professeurs, retour sur l’assiduité durant la période
● Restitutions orales des évaluations continues et de fin de période avec l’apprenant(e)
● Mises en situation d’examen avec restitution des variations personnelles et/ou de groupe, évaluation et retour de l’équipe pédagogique présente. Auto évaluation des apprenant(e)s d’après enregistrements vidéos de leur prestation.
● Proposition d’axes de progrès.
▶︎ INSCRIPTION A l’EXAMEN
▶︎ PERSPECTIVES
La formation théorique du diplôme de professeur de danse permet :
- Intégrer la formation pédagogique du diplôme de professeur de danse
- Continuer la formation théorique pour les élèves qui n'ont pas validé les 3 Unités d'Enseignement théoriques.