WORKSHOP
CALABASH 2018

AFFICHE_WORKSHOP_2018.jpg

WorkShop Calabash à Lyon du 19 au 22 avril 2018, Région Auvergne-Rhône-Alpes.
Venez découvrir ce temps fort pour la danse lancé par la Compagnie Calabash.
Le rendez-vous est pris !

PROFESSEURS : 
Bernard Horry (Classique), Corinne Lanselle (Contemporain), Angelo Monaco (Jazz), Rick Odums (Jazz) Martin Clément (Hip-Hop), Cécile Boucris et pedro Ochoa (Tango)

TARIFS DES COURS :
Adhésion Année 2018 :  = 10 €
(si vous n’êtes pas déjà adhérent)
Prix : 1 Cours = 22 € / Carte 4 cours = 80 € / Carte 8 cours = 150 € / Carte 12 cours = 215 € / Carte illimitée = 230 € 

Je suis professeur de danse, j’ accompagne des élèves et bénéficie d’une remise de 10% par élève sur mes cours.
1 Élève 10%, 2 élèves 20%… 50%… de réduction sur vos cours. Ceci pour chacun de vos élèves s’inscrivant pour des forfaits 15 cours ou illimités (valables uniquement sur les inscriptions qui nous parviennent sous le même pli avant le 06/04/2018).

Cette remise est personnelle et ne peut être cédée pour à une tierce personne, ni reportée sur un autre stage. Elle ne peut donner lieu à un remboursement ou toute autre contrepartie financière ou non.

Lieu : Centre Chorégraphique Calabash, 44 Rue Pierre Delore, 69008 Lyon
Renseignements : 09 54 56 79 83 / info@cie-calabash.com

foto-Corinne-Lanselle.jpg

Corinne Lanselle

Contemporain

Corinne Lanselle

Née d’un père artiste peintre et dʼune mère styliste et décoratrice, cet héritage l’amène à travailler sur différents terrains artistiques, la danse restant son domaine de prédilection. Elle choisira des projets libres de toutes conventions qui lui permettront dʼhabiter des espaces insolites. Imaginer des scénographies modulables en fonctions de lieux particuliers: friche, galerie, parking, église, chapiteau, vitrines, rue, théâtre…

Sa démarche artistique s'appuie sur les moyens d' expressions de différentes disciplines prônant le métissage des genres. Elle signe pour sa Compagnie, créée en 1986, une vingtaine de pièces. Invitées dans de nombreux Festivals, les représentations sont couplées avec des lectures et ateliers chorégraphiques, répertoire et conférences autour de la démarche artistique de sa Compagnie.

Celle-ci restera quelques années en résidence au Théâtre des Amandiers de Paris, avant de multiplier des temps de création dans différents théâtres et de rejoindre d’autres structures artistiques (Cirque, Cie de théâtre, cinéma, Galerie de peinture...). Fortes de ces expériences multiples, ses créations revendiquent le non endoctrinement du mouvement.

« Reconnue pour son exigence artistique, ses créations invitent le public à pénétrer dans des univers où métissage des genres et expression plurielle charpentent ses créations. Les rapports humains passés au scanner sont le fil conducteur de ses pièces. Témoin de notre époque, elle produit des images fortes. Spectaculaire télescopage entre une réalité crue et les fantasmes qu’elle génère. Elle dessine, guidée par une énergie brute, une danse tribale, sensuelle, défiant les codes, mais empreinte d’une grande poésie ».

 
Angelo Monaco.jpg

Angelo Monaco

Jazz

Angelo Monaco

Angelo Monaco devient chorégraphe pour divers spectacles et défilés de mode à Paris, Florence et Milan. De 1989 à 1992, il danse sous la direction artistique de G.Loringett pour la mise en place d’évènements dans des lieux prestigieux, comme le Corum de Montpellier. En 1992, il obtient le 1er le prix d’interprétation au Concours International de Jazz de Turin et entre dans la compagnie « Dance Concept » de Bruno Jacquin ou il danse pour la création du ballet « Valse » et « Exode ». En 1995, il est choisi comme chorégraphe par le RAI pour une production audiovisuelle et un vidéo clip où il sera également le danseur principal. En plus de l’enseignement du « modern’jazz », Angelo enseigne la composition et l’analyse chorégraphique à l’Université de Nice en section « Lettre ». Aujourd’hui, il partage son temps entre la France et l’Italie et collabore avec de nombreuses écoles de danse autant dans l’enseignement que dans la recherche chorégraphique. Sa technique personnelle, métissage entre danse ethnique et jazz traditionnel apporte un nouveau style à cette discipline.

 

 
BERNARD HORRY.jpg

Bernard Horry

 

Classique

Bernard Horry

Professeur au Conservatoire de Lyon. Danseur de l’Opéra de Paris, Bernard Horry est danseur soliste au ballet du Rhin et à l’Opéra de Lyon. Fort de ses 29 ans de carrière au sein de compagnies professionnelles et de 15 ans d’enseignement au Conservatoire de Lyon, il aime transmettre et partager son expérience de la danse.

 
Rick Odums.jpg

Rick Odums

Jazz

Rick Odums

Ses talents de chorégraphe et de pédagogue international en font une figure incontournable de la danse jazz internationale. Il est également le directeur artistique des ballets jazz Rick Odums, et de l’Institut de formation professionnelle.

 

 
Martin.C.4.jpg

Martin Clément

Hip-Hop

Martin Clément

Originaire de Montpellier, Martin Clément a grandi dans une famille d'artiste. Entre peinture, poésie, théâtre, cinéma, lumière, musique et danse; très jeune le contact avec ces arts aiguise sa sensibilité et éveille en lui un intérêt particulier pour la danse et la musique.

Pianiste, percussionniste, Il fait ses premiers pas en capoeïra puis se dirige vers le Hip-hop. Formé à la Juste Debout School de Paris avec Bruce Ykanji, il apprend l'histoire de la culture Hip-hop ainsi que diverses techniques de danse (Popping, B-boying, Locking, House, Newstyle), mais aussi les claquettes.

Il poursuit sa formation à Lyon, en danse contemporraine avec Yvola Demange ainsi qu'au Théâtre Du Mouvement avec Annie Legros.

Il commence ensuite son parcours professionnel à travers des compagnies prestigieuses comme la  Cie Dyptik à Saint-Etienne en 2013 où il acquiert une expérience scénique certaine et développe sa pédagogie à travers de nombreux ateliers et stages.

En 2014 et 2015 il sera danseur interprète pour la compagnie Bina N'goua sous la direction artistique de Serge Bissadissi, mais aussi danseur officiel du performer Ben JackSon.

En 2015 il passera par la compagnie Käfig (direction artistique Mourad Merzouki) avec Kader Belmoktar.

En 2014 Martin co-fonde la compagnie Hexagones, au sein de laquelle il intervient en tant que directeur artistique et chorégraphe.

Depuis 2016 une ouverture sur le théâtre, le clown, et le chant l’amène à travailler sur des projets de comédie musicale au sein de la compagnie Dream’Up.

Passionné par la pédagogie et la transmission, enseignant de danse et de musique depuis 7 ans, il monte également des projets de création avec des jeunes en situation d’handicap, en collaboration avec des IME.

 
Cécile Boucris y Pedro Ochoa 373edit chica copie (1).jpg

Cécile Boucris et pedro Ochoa

Tango

Cécile Boucris et pedro Ochoa

Pedro Ochoa et Cécile Boucris vivent à Buenos Aires. Formés à la tradition du tango argentin, c'est en 2012 qu'ils décident d'unir leurs chemin et de mettre en commun leur exprérience professionnelle.
Leur danse se caractérise par son élégance, sa précision musicale et une profonde écoute à l'intérieur du couple, tant dans l'improvisation que dans la chorégraphie.

Tous deux parlent couramment le français, l'anglais et l'espagnol, ce qu'aprécient leurs élèves non seulement de Buenos Aires mais aussi des autres pays, particulièrement de france.
Ils ne sont pas seulement danseurs mais aussi musiciens et ils présentent régulièrement leur spectacle de chansons.